|
|
Ryska flickor Bilder · Världen reser bilder · Bilder av Ryssland och Ukraina
Donne Russe · Femmes Russes · Mujeres Rusas · Mulheres Russo · Rus kadınlar · Russische Frauen · Russian Women
Stora ryska kvinna-dansare
Jekaterina Maksimova, stor rysk dansare
Ekaterina Maximova är en av det populärast och älsklingen av de ryska ballerinasna av det 20th århundradet.
Bördiga Moscow på 1 Februari 1939 henne som är utstuderad på Moscow det Choreographic institutet under den distingerade ballerinaen Elisaveta Gerdt. En ovanligt begåvad deltagare togs hon in i Bolshoien omgående på hennes avläggande av examen i 1958 som redan hade dansat den färdiga rollen av Masha i Vainonens nötknäppare.
Tidig sort i hennes karriär på Bolshoien utförde hon några mindre uppgifter liksom den bondaktiga pasen de deux i Giselle, Colombine i bronsskicklig ryttare, agerar sätta en klocka pådansen in 2 av springbrunnen av Bakhchisarai, som hon dansade i Galina Ulanovas avskedkapacitet, men snart under Ulanovas vägledning dansade hennes första Giselle i 1960.
Emellertid ha som huvudämne hade hennes första framgång redan ägt rum i 1959 med rollen av Katerina i stenblomman. Denna var hennes första möte med koreografen Yuri Grigorovich och ett samarbete som var jumbon 20 år, som hon dansade i ett nummer av ledande roller i hans produktioner, notably kanske för västra åhörare Phrygia i Spartacus och Masha i nötknäpparen. Dessa baletter, Giselle var tillsammans med ryggraden till många av turnerar företa sig av Bolshoien i 60-tal och 70-tal. Hennes andra huvudsakliga roller under denna tid på Bolshoien var Kitri i universitetsläraren Quixote och Cinderella i Zakharovs version av sagan. Hon dansade också Maria i springbrunnen av Bakhchisarai. I 1973 tillfogade hon Juliet i Lavrovskys version av den Shakespeare baletten till hennes repertoar.
Stunden Maximova tog en aktivroll i utvecklingen av sovjetisk samtida balett, henne är unik bland konstnärerna av den sovjetiska perioden däri som hon var kompetent till gästen brett med utländskt företag som syns med stor framgång i arbetena av BИjart, Cranko och Petit.
Hon var alltid i stor begäran i Ryssland att fungera med de ledande ryska koreograferna. Maximova hade en särskild anslutning med Moscow den klassiska baletten. Hon utförde huvudrollsinnehavaren i Pierre Lacottes Nathalie och också roller av Juliet i Romeo och Juliet och helgdagsafton i skapelsen av världen, både choreographed av Natalia Kasatkina och hennes maka Vladimir Vasilyov.
Samman med Vasiliev turnerade hon självständigt från den huvudsakliga Bolshoi skådespelartruppen från tidig sort80-tal, och åtog sigen som många nya roller skapade för henne av hennes maka. Kanske var det mest stor allra hennes kapacitet i huvudrollsinnehavare av hans hellånga balett Aniuta som hades premiär på, arrangerar i 1986 som baserades på en filma, antecknade fyra år tidigare. Hon tyckte om enorm framgång med den Kremlin baletten i Moscow i 1990 i huvudrollsinnehavaren av hans produktion av Cinderella.
Efter att lämna arrangera, har hon fungerat på den Bolshoi theatren som en pedagog som arbeta som privatlärare åt de ledande solisterna i ballerinaroller. Också efter 1982 har hon varit på fakulteten av dansen på Moscows GITIS-institutet.
Maximovas artistry är komplex, och intensivt och henne älskades över hela världen. Hon kan charma till och med de komiska och light-hearted rollerna med henne det fängslande leendet bara. Men det är över simplification. Hon har ett enormt dramatiskt att spänna visat av hennes framgång i roller som så är olika som Nathalie och Juliet. Men alla dessa kvaliteter fixerar tillsammans i rollen av Aniuta, som testade kanske hennes dramatiska expertis som en aktris fullständigt. Hon har underbar teknisk klarhet, den härliga rengöringen fodrar, underbar footwork och kapaciteten för att investera passion och drama in i den minsta förehavanden. Lyckligtvis har många av hennes roller bevarats på filmar, ofta blivit partner med av Vasiliev och bevisar ett hållbart dokument till hennes prestationer och också till ett av de mest stora balettpartnerskapen i historien av dansen.





